Hollywood atinge a economia da seiva enquanto a indústria se prepara para reformulação
Hollywood deixa economia no chão enquanto a indústria se prepara para recuperação
LOS ANGELES, 15 de novembro (ANBLE) – Enquanto Hollywood comemora o fim das greves de escritores e atores, o custo econômico de bilhões de dólares para todos, desde membros da equipe até fornecedores de comida, levará meses para ser contabilizado.
Escritores e atores em greve reduziram gastos, acabaram com as economias e acumularam dívidas para sobreviver. Lavanderias e outras indústrias de serviços demitiram funcionários, enquanto lojas de acessórios vendiam inventário ou fechavam.
Estimativas preliminares colocam o custo econômico em mais de US$ 6 bilhões em salários perdidos e impactos comerciais em toda a Califórnia e outros estados com alta produção, como Geórgia e Novo México, à medida que a maioria das produções cinematográficas e televisivas roteirizadas pararam.
Os sets de filmes e programas de TV estão voltando à ativa à medida que os estúdios correm para retomar as filmagens. Ainda assim, Hollywood dificilmente voltará ao ritmo frenético de produção das guerras de streaming, quando os estúdios competiam por assinantes e prestígio. Estúdios que enfrentam custos trabalhistas mais altos, queda na receita de anúncios televisivos e um mercado de Wall Street cada vez mais cético estão reduzindo o número de programas de TV, cortando empregos e transferindo parte das produções para locais mais baratos no exterior.
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O dano econômico total da greve, incluindo falências empresariais, levará tempo para ser calculado à medida que os especialistas examinarem os dados.
O custo humano será mais difícil de quantificar além dos relatos pessoais dolorosos de pessoas como Celia Finkelstein, atriz e membro do Sindicato de Escritores da América (WGA). Ela e o marido, coordenador de produção, ficaram sem trabalho por seis meses.
“Não tivemos renda em nossa casa”, disse Finkelstein à ANBLE. “Ficamos gratos por ter empréstimos do WGA e economias para nos sustentarmos, mas foi um verão muito difícil.”
Os membros do WGA entraram em greve em maio, seguidos pelos membros do sindicato de artistas de cinema e televisão SAG-AFTRA em julho.
Os roteiristas voltaram ao trabalho em setembro depois de conquistar aumentos salariais, restrições ao uso de inteligência artificial e benefícios como royalties que recompensam os escritores por programas de streaming populares. Os atores de Hollywood conquistaram ganhos semelhantes em um acordo provisório alcançado com os estúdios em 8 de novembro.
ENFRENTANDO DIFICULDADES PARA GANHAR O SUFICIENTE
A greve deu o golpe final em algumas carreiras. A aspirante a atriz Serena Kashmir desistiu da carreira depois de trabalhar em Hollywood por mais de 11 anos.
“Eu tinha cinco ’empregos de sobrevivência’ e ainda morava com minha mãe”, disse Kashmir. “Tenho um currículo decente, filmagens, conexões e diploma em atuação, mas não foi suficiente.”
Kashmir concluiu que “atuar em tempo integral” não era uma realidade, então ela se mudou para o Colorado para ganhar a vida em outra área.
A presidente do SAG-AFTRA, Fran Drescher, disse que o novo contrato tem ganhos “históricos” que ajudarão a preservar a atuação como profissão. Mas se a fuga de talentos persistir, pode ter implicações de longo prazo para Hollywood, que sempre dependeu de um fluxo constante de trabalhadores atraídos pela indústria glamorosa, disse Kevin Klowden, estrategista global-chefe do grupo de reflexão Milken Institute.
“Se as pessoas não puderem se dar ao luxo de ficar, então o número de pessoas tentando entrar diminui, e isso é uma preocupação real”, disse Klowden.
Negócios estabelecidos há muito tempo, como a Faux Library Studio Props em North Hollywood, um depósito cheio de livros, mesas e decoração de escritório falsos feitos de espuma de poliestireno, mal conseguiram se manter.
O proprietário Marc Meyer Jr. demitiu todos, exceto um funcionário, e contou com a generosidade do proprietário do imóvel – e com uma campanha no GoFundMe iniciada por dois amigos – para se manter. Ele evitou o destino do depósito de acessórios da Sony Pictures Entertainment, que fechou e leiloou desde pranchas de surfe até crânios falsos.
“Já vi mesas executivas serem vendidas por 5 dólares”, disse Meyer. “Isso apenas parte meu coração.”
UM “GRANDE DECLÍNIO”
Antes mesmo das greves, a produção já estava diminuindo ou se mudando para o exterior em resposta à queda na receita de anúncios televisivos, ao enfraquecimento da bilheteria de filmes e à pressão dos investidores para tornar os negócios de streaming rentáveis.
As empresas começaram a demitir milhares de trabalhadores e a reduzir os gastos com conteúdo em bilhões de dólares. A Disney, por exemplo, informou aos investidores em uma teleconferência de resultados recente que esperava gastar US$ 25 bilhões em conteúdo no ano fiscal de 2024, uma redução de US$ 2 bilhões em relação ao ano anterior.
Os gastos globais com programação praticamente estagnaram em 2023, segundo a empresa de análise de dados Ampere Analysis.
“Essa é uma tendência muito diferente do que vinha acontecendo nos últimos 10 anos”, disse o diretor executivo da Ampere, Guy Bisson, observando que os gastos com conteúdo em todo o mundo subiram 31% de 2015 a 2019. “Relativamente falando, há uma grande desaceleração.”
A Moody’s Investors Service estima que os novos acordos trabalhistas custarão aos estúdios entre US$ 450 milhões e US$ 600 milhões por ano, coletivamente. O analista Neil Begley prevê que as empresas tentarão absorver os custos contratando menos atores de alto escalão, fazendo menos filmagens em locais e reduzindo os gastos com efeitos especiais e pós-produção.
As empresas podem buscar mais incentivos fiscais e subsídios de financiamento para compensar as despesas. A Moody’s prevê que os estúdios produzirão mais filmes fora dos EUA, onde os custos são menores, e seguirão o modelo da Netflix, aprovando histórias com apelo global.
Dados da Ampere mostram que 69% dos próximos novos programas originais da Netflix estão sendo produzidos fora dos EUA, enquanto a plataforma impulsiona o crescimento global com conteúdo local.
Um agente de talentos previu que o número de séries roteirizadas poderá cair dos níveis de “Peak TV” de 599 em 2022 para 350 ou menos no próximo ano, o que afetará o elenco e a equipe de produção.
“Então eles conquistaram coisas maravilhosas”, disse o agente, que pediu para não ser identificado. “Mas eu acredito que os novos custos que cada filme e programa incorrerão, por causa do que eles foram capazes de obter, você verá o outro lado. Você verá menos produção em um ou dois anos, com certeza.”
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